Monterrey, NL. Con 174 obras reunidas de 100 artistas contemporáneos y de renombre de América Latina, la Colección Femsa celebra su 50 aniversario con la Expo “Constelaciones y derivas”, la cual estará abierta al público en el Museo de Arte Contemporáneo en Monterrey a partir del 20 de marzo.
De acuerdo al equipo de los curadores de Femsa, quienes trabajaron por casi 3 años en esta colección, destacaron que, además de mostrar obras por primera vez, “Constelaciones y Derivas” ofrece una revisión más profunda y extensa de la identidad latinoamericana en territorio a través de obras de artes plásticas, pinturas, esculturas e intervenciones.
“Está conformada (la exposición) por cinco ejes temáticos que nosotros llamamos constelaciones (…) para hablar de una historia del arte latinoamericano desde una perspectiva que no depende de la historia lineal occidental (…). Las constelaciones nos ayudan a crear estas asociaciones que ustedes van a ir viendo en las salas con las piezas y que nos invitan a imaginar estos microterritorios, estos espacios que se engloban en esta gran región de América Latina”, destacó Laura Pacheco Gerente de colección y Bienal Femsa.
A diferencia de los recorridos tradicionales, la exhibición utiliza un modelo curatorial de redes para conectar piezas de distintas épocas bajo ejes temáticos como el territorio, la identidad y la abstracción latinoamericana a través de los siglos.
Respecto a cada una de las constelaciones que conforman la exposición, la primera se le denomina “Territorios”, la cual explora el paisaje y los espacios que se habitan a nivel Latinoamérica, ya sea desde la memoria o entendiendo el cuerpo como un territorio; el segundo es “Estructuras coloniales”, espacio en donde se explora el cuerpo de las culturas indígenas con un contraste de cómo este es visto por la llegada de los colonizadores españoles.
Respecto a la tercera constelación, “Debatiendo la abstracción: geometría y forma en América Latina”, espacio que busca generar una mirada crítica donde convergen el arte abstracto, los modernismos y el arte contemporáneo a través de como su nombre lo dice, la geometría y la forma; la cuarta constelación, es “Alquimia” en donde se observan piezas relevantes surrealista como “Papilla Estelar” de Remedios Varo, y que a su vez, a través de un imaginario de investigación, permiten proyectar el futuro de la colección; y por último se encuentra, “Identidades”, en donde se mezclan piezas de fotografía, pintura y de audio con el fin de plasmar parte de lo que es vivir en el territorio como persona de la comunidad LGBT+.
Como parte de esta propuesta artística, la galería también tiene una iniciativa llamada “Rutas Metabólicas”, la cual lleva las reflexiones de la exposición fuera de las salas hacia el restaurante del museo MARCO, donde algunos cocineros que harán su residencia ahí, explorarán las conexiones entre el arte, el territorio, la memoria y los procesos de transformación a través de la cocina por medio de menús temporales y que se relacionen con alguna de las temática de las constelación de la exposición.
Entre la lista de artistas que participan en esta exposición, también se resaltan obras de Diego Rivera, Rufino Tamayo, María Izquierdo, Gerardo Murillo con su obra “Dr. Atl”: la cual es pieza con la que inició la Colección Femsa hace 50 años, Jesús Rafael Soto, Joaquín Torres-García, Gego (Gertrud Goldschmidt), Helen Escobedo, Fanny Sanín, entre otros.
Desde 1977, la Colección Femsa es un acervo artístico que se ha consolidado como un referente fundamental del arte en México y América Latina ya que a lo largo de estos años, ha reunido obras de diversas generaciones que reflejan la evolución, complejidad y diversidad de la producción artística regional, con un énfasis especial en el arte mexicano y latinoamericano.
Con información de LA JORNADA